Programm

Gesellschaftsspiele machen nur in Gesellschaft so richtig Laune. Unter dem Motto „Spiel mit!“ wird an jedem zweiten Mittwoch im Monat gemeinsam gewürfelt, gerätselt und gespielt. Zur Auswahl steht alles, was Spaß macht: von aktuellen Spielehits wie „Azul“ oder „Exit“ bis zum Klassiker „Die Siedler von Catan“.

Eigene Spiele dürfen mitgebracht werden. Keine Voranmeldung erforderlich.
Der Eintritt ist frei, wir freuen uns über eine kleine Spende.

Bei Kaffee und Gebäck werden Gesellschafts- und Kartenspiele in geselliger Runde angeboten.
Mitspieler willkommen.
Voranmeldung nicht notwendig.

Die letzte erhalten gebliebene echte Waldbahn Deutschlands!
Die kleine Bahn mit der Spurweite von 600 mm basiert auf Feldbahntechnik. Diese sehr einfachen Eisenbahnen mit ihren typischen Loren fanden vor allem zum Transport von Rohstoffen Verwendung. Diese einfache und robuste Technik konnte auch zur Abfuhr des Holzes aus den Wäldern, wie bei der Bahn in Muskau, genutzt werden. Als ab 1978 die schrittweise Einstellung des DR-Betriebes anstand, fanden sich 1984 einige Eisenbahnfreunde zusammen, um dieses Industriedenkmal zu erhalten. Ab 1990 wurde die Bahn mit Unterstützung der Kommunen zu einer in dieser Form in Deutschland einmaligen Museumsbahn aufgebaut.


Der Vortrag beginnt um 19:15 h
Einlass ab 18:00 h zum Gedankenaustausch.

Die DGEG-Gruppe Wuppertal trifft sich
an jedem 3. MITTWOCH im Monat im BürgerBahnhof.
Gäste sind zu unseren Vorträgen herzlich willkommen!

Die Deutsche Gesellschaft für Eisenbahngeschichte (DGEG) besitzt die wohl größte und wertvollste Sammlung von Eisenbahnfahrzeugen und -utensilien Deutschlands (Eisenbahnmuseen in Bochum-Dahlhausen, Neustadt/Weinstrasse & Würzburg).

Der Verein hat zurzeit rund 2000 Mitglieder. In unseren lokalen Mitgliedergruppen können Sie Erfahrungen und Erlebnisse austauschen und bei Vorträgen vom Wissen und Bildeindrücken anderer Mitglieder und Referenten profitieren. Außerdem bietet sich die Gelegenheit, an interessanten Projekten der DGEG mitzuarbeiten.

Die Weinfreunde im BüBa e.V. laden ein zur Entdeckung der Weinregion Apulien (ital. Puglia) in Süditalien. Ihre Halbinsel Salento bildet den Absatz des italienischen Stiefels.
Apulien ist Italiens größtes Weinanbaugebiet. Doch bis zur Jahrtausendwende waren Apuliens Weine (völlig zurecht) weitgehend unbekannt. In den vergangenen zwei Jahrzehnten hat sich ihre Qualität jedoch extrem positiv entwickelt.
Inzwischen sind diese gefälligen, fruchtbetonten, aber dennoch kräftigen Weine bei uns richtig populär geworden. Was Apuliens Weine so besonders macht, ist die Verwendung von autochthonen Rebsorten, wie Negroamaro, Nero di Troia, Susumaniello, Verdeca, Bombino Nero und natürlich Primitivo.

Doch auch die Naturfreunde, Kultur- und Geschichtsinteressierte sowie Liebhaber der italienischen Küche kommen in Apulien nicht zu kurz, was wir Euch auf der Großbildleinwand beispielhaft zeigen.

Wie bereits bekannt von unseren Deutsch-Französischen Tagen stellen Euch Michael & Uli diesmal Kostproben aus Italien vor. Dazu werden Wasser, Brot, Käse und Snacks gereicht.
Unsere Dégustation ist keine elitäre Expertenangelegenheit, wir sind keine Sommeliers und verfolgen keine Verkaufsinteressen. Wer Lust auf eine genussfreudige Hobbyrunde hat, ist bei uns richtig.

Bis bald / Ci vediamo


Tickets: VVK 26 + Systemgebühr / AK 30 €
Mindestens 10, maximal 20 Teilnehmer.
Bestuhlte Veranstaltung. Freie Platzwahl. Einlass 30 min vor Veranstaltungsbeginn.

Wir empfehlen maß- und verantwortungsvollen Weinkonsum und nach Alkoholgenuss nicht mehr selbst Auto zu fahren.

ROOKIE SESSION.
Die Newcomer Reihe für lokale Bands im Bürgerbahnhof Vohwinkel. Ehrenamtlich und mit Herz geführt.

/// DRIVEN BY CLOCKWORK ///
Mal zu dritt, mal zu fünft und seit Anfang 2024 ein Quartett: Bei „DRIVEN BY CLOCKWORK“ (DBC) aus Hannover und Braunschweig gab es in der über zehnjährigen Bandgeschichte schon so einige Personal- und
Stilwechsel. Was seinerzeit als Prog-Projekt startete, hat sich über die Jahre zu einer tanzbaren Mischung aus Postpunk, Elektropop und Indierock entwickelt. Das Rezept? Einfach: Synths, Beats, Bass, zweimal Gesang und
Gitarren featuring DJ Hallfahne und MC Melancholie – fertig! Neben Englisch singen DBC auch mal kurz auf Deutsch und feiern in Klangzitaten Blade Runner und Mutemath.

Video: Fragen für einen Freund-LIVE

/// BEYOND BROKKHAVEN ///
Beyond Brookhaven" sind eine vierköpfige Alternative/Indie-Band aus Wuppertal bestehend aus Joscha David Mohs (Vocals/Gitarre), Kolja Schröter (Gitarre), Lars Rominsky (Bass) und Lukas Hahn (Drums).

Nach ihrer Gründung im Jahr 2019 beschränkte sich das musikalische Schaffen pandemiebedingt auf Studio und Proberaum, was dem Songmaterial jedoch alles andere als geschadet hat. Mit "Meander" und "Necessity for Poetry" erschienen gleich zwei EPs und damit im bildlichen Sinne zwei Tagebücher einer Selbstfindungsreise des Sounds.

Seit August 2022 trifft ebendieser melancholisch-energetische Sound, geprägt von den insbesondere britischen Größen der Indie-Geschichte auch live auf offene Ohren und belohnt jede Sekunde der Aufmerksamkeit. Songs von Beyond Brookhaven fühlen sich dabei fast an, wie die Band der Geschichte selbst. In einem Moment noch tasten filigrane Finger in dunkler Introspektive nach den eingesperrtesten Gefühlen, nur um sich im nächsten Moment zu einer ausdrucksstarken Faust zu ballen und mit aller Wucht die Konfrontation zu suchen.

Video: LIVE

/// BRAVE MEN RUN ///
Noise Pop - Duo aus Mönchengladbach und Düsseldorf.
Ihre Debut-Kassette "Neo​-​Ancient Rites" ist voll mit Referenzen aus den vergangenen 30-40 Jahren Rockgeschichte: Ob's das Gitarren-Tuning von Sonic Youth ist, das Geschrebbel von The Wedding Present oder der leicht verhaltendende Gesang wie bei frühen Platten von The Notwist. Brave Men Run schaffen es aber hervorragend nicht alt und verstaubt zu klingen und ziehen ihr eigenes Ding durch.

Unser neues "After-Work"-Format: Der BüBa-Feierabend - Klönen & Lauschen

Was ist schöner, als den Arbeitstag bei entspannter Livemusik ausklingen zu lassen? Nichts!
Wir laden ein zu sinnlich-geselligen Treffen im Foyer des BüBa.

Lerne den BüBa und sein Team kennen und entdecke handgemachte Livemusik von Musizierenden aus der Region und allen Ecken der Republik - und durchaus auch mal aus einer anderen Ecke der Welt - immer auf Augenhöhe mit dem Publikum.

Einlass zum BüBa-Feierabend ist ab 18:30 Uhr zum klönen und für eine kleine Stärkung. Das Konzert beginnt um 19:00 Uhr. Und gegen 21:00h machen wir uns alle bereits wieder auf den Heimweg. Lasst es Euch gutgehen!

Diesmal zu Gast: KAI BECKER
Sein überwiegend instrumental-akustisches und genreübergreifendes Programm, das er auf verschiedenen 12-saitigen-, 6-saitigen- und klassischen Konzertgitarren spielt, beinhaltet neben zahlreichen Eigenkompositionen so ziemlich alles von Bach bis Beatles und von Blues bis „Bohemian Rhapsody“.
Der Fingerstyle-Gitarrist spielte von 2004 bis 2008 in der Bergischen Blues-Formation „Smokin’ Joe Kowalski“. Heute stellt er sein aktuelles Solo-Album „Stringaddiction“ vor.

Video: Blues Improvisation

Seit mehr als 25 Jahren ist das deutsche Gitarrenduo Tierra Negra ein hochaktiver Protagonist des Flamenco Nuevo und der mediterranen Gitarren-Lounge-Musik. Seit ihrer Entdeckung im kanadischen Montreal im Jahr 1997 haben die Gitarrenvirtuosen Leo Henrichs und Raughi Ebert insgesamt 17 CDs produziert. Heute stellen sie ihre neues Album „Ritmo del mar“ vor.

Die Musik von Tierra Negra (spanisch für Schwarzerde) ist inspiriert von der besonderen Schönheit der Landschaft in der Camargue in Südfrankreich. Dort liegt das kleine Dorf Les Saintes Maries de la Mer, in das die beiden Gitarristen regelmäßig reisen, um im Garten eines alten Landhauses ihre Musik zu komponieren. Neben der kaum berührten Seenlandschaft rund um diesen Ort, den halbwilden Camargue-Pferden, der Vielzahl an Flamingos und dem angrenzenden Mittelmeer gibt es hier eine besondere Flamenco-Tradition. Weltberühmt wurde diese Musik durch Manitas de Plata und die Gipsy Kings.

Zu beobachten wie intensiv die beiden auf der Bühne miteinander kommunizieren, sich Themen und Rhythmen wie Spielbälle zuwerfen, ist faszinierend. Sie verbinden Flamenco-Harmonien und -Rhythmen mit Einflüssen aus Reggae, Pop, Jazz und Rockmusik zu einem ganz eigenen Musikstil.

Die beiden gastierten zuletzt 2015 im Büba.


Wenn Du Kultur erleben willst, dann nutze den Vorverkauf und gib Veranstaltern und Künstlern Sicherheit!

Tickets: VVK 18 € + Systemgebühr / AK 22 €
Bestuhlte Veranstaltung. Freie Platzwahl. Einlass 30 min. vor Veranstaltungsbeginn.

Video:

Big Daddy Wilson allein als Bluessänger zu beschreiben, würde ihm bei Weitem nicht gerecht. Er ist ein Soulman, der den Blues liebt und in den Roots zu Hause ist.
Er und seine langjährige Begleitband The Goosebumps Bros. nehmen ihr Publikum mit auf eine facettenreiche musikalische Reise, durch die vielen Nuancen der schwarzen Musik: von Roots-Blues bis zu klassischem Soul, von Gospelballaden bis zu zeitgenössischen Urban Grooves. Dabei sind sie meist im besten Sinne laid-back unterwegs.

Der Künstler aus North-Carolina, hat sich über die Jahre in der europäischen Bluesszene mit seinen ausgezeichneten Alben Love ist the Key (2009), Thumb a Ride (2011), I‘m Your Man (2013), Time (2015) Neck Bone Stew (2017) Hard Time Blues (2021) und Plan B (2023) einen Namen gemacht.

Big Daddy Wilsons Musik und Texte handeln oft von typischen Blues-Themen. Es geht um die Schwere des Lebens genauso wie um die Freuden des Alltags, die sich durch die richtigen Begegnungen einstellen können. Und natürlich ist Liebe ein großes Thema. Dabei trifft er mit seiner warmen, dunklen, aber auch schmeichelnden Stimme den richtigen Ton. Sein Song "Walk a mile in my shoes" hat sich dabei sogar mit weit über 13 Millionen Klicks zu einem youtube-Hit entwickelt.

Big Daddy Wilson - Gitarre, Gesang
Cesare Nolli - Gitarre
Paolo Legramandi - Bass
Nik Taccori - Schlagzeug

Wenn Du Kultur erleben willst, dann nutze den Vorverkauf und gib Veranstaltern und Künstlern Sicherheit!

Tickets: VVK 25 + System-Gebühr / AK 30 €
Teilbestuhlte Veranstaltung. Kein Sitzplatzanspruch. Einlass 30 Min. vor Veranstaltungsbeginn.

Video:

Jedes Jahr, am zweiten Sonntag im September, am bundesweiten "Tag des offenen Denkmals", öffnen historische Bauten, die sonst nicht oder nur teilweise zugänglich sind, ihre Türen.

Seit Beginn unserer Initiative, im Jahr 2008, gehört sie zum festen Bestandteil unserer Aktivitäten: Die Bahnhofsführung mit Blick hinter verschlossene Türen bietet „Geschichte zum Anfassen“ und will für die Bedeutung des kulturellen Erbes sensibilisieren.

Unsere ehrenamtlicher Führer berichten wissenswertes und unterhaltsames aus über 180 Jahren Vohwinkeler Eisenbahngeschichte:
Möchten Sie erfahren, was engagierte Bürger zur Rettung eines alten Bahnhofs alles auf die Beine stellen? Haben Sie schon von der „Eisenbahnerstadt“ Vohwinkel gehört? Sind Sie mutig genug, den lange verlassenen 100m langen Posttunnel unter den Gleisen zu betreten?

Vohwinkels Eisenbahntradition ist fast so alt wie die Eisenbahn selbst. 1841 erreichte die Eisenbahn von Düsseldorf kommend Vohwinkel. Es war die erste Strecke im Westen Deutschlands. Das neue Verkehrsmittel führte zu einer städtischen Entwicklung der bäuerlichen Ortschaft. 1908 entstand bereits das dritte Stationsgebäude, als eine von Alexander Rüdell geplante repräsentative Kathedrale des Verkehrs, die sich bis heute im Original erhalten hat. 1986 wurde das Ensemble unter Denkmalschutz gestellt. Bürgerschaftliches Engagement entwickelt und realisiert seit 2008 Ideen zur Wiederbelebung des Stadtteilwahrzeichens.

Die Führungen finden um 11:30 / 13:30 / 15:30 Uhr statt. Treffpunkt: BürgerBahnhof
Wir bitten um eine Spende für unsere gemeinnützige Arbeit.
Für mobilitätseingeschränkte Personen ist die Führung vom Keller bis unter das Dach leider nicht geeignet.
Teilnahme auf eigene Gefahr.

Zum musikalischen Abschluss des "Tags des offenen Denkmals" spielt das "Bundesbahn-Orchester Wuppertal" unter der Leitung von Alexander Sojka in der bestuhlten Bahnhofshalle! Eintritt frei.

Das Bundesbahn-Orchester Wuppertal wurde 1957 als Symphonisches Blasorchester gegründet und ist heute eine Freizeitgruppe der Stiftung Bahn-Sozialwerk (BSW).


Video: Bundesbahnorchester

Jedes Jahr, am zweiten Sonntag im September, am bundesweiten "Tag des offenen Denkmals", öffnen historische Bauten, die sonst nicht oder nur teilweise zugänglich sind, ihre Türen. (Führungen 11:30 / 13:30 /15:30 Uhr)

Zum musikalischen Abschluss des "Tags des offenen Denkmals" spielt das "Bundesbahn-Orchester Wuppertal". Unter der Leitung von Alexander Sojka erwartet die Gäste in der bestuhlten Halle ein unterhaltsames Potpourri von Klassik bis Pop. Eintritt frei.

Das Bundesbahn-Orchester Wuppertal wurde 1957 als Symphonisches Blasorchester gegründet und ist heute eine Freizeitgruppe der Stiftung Bahn-Sozialwerk (BSW).

Video: Bundesbahnorchester

Nananananana. Was einmal war ist vorbei und vergessen und zählt nicht mehr… Weit gefehlt, lieber Jürgen Marcus! Der Mitsingabend im BüBa wurde immer wieder nachgefragt und jetzt geht’s endlich wieder los:

Menschen wie du und ich treffen sich in geselliger Atmosphäre und singen mit allen alles:
Gassenhauer und Evergreens, Chart-Hits und Schlager und ab und zu ein Volkslied.
Niemand braucht sich um Texte zu kümmern, denn die werden an die Wand projiziert.
Jedes MitSingDing ist anders, denn das Programm wird immer wieder neu zusammengestellt.
MitSingDing-Macher Stefan Nussbaum singt mitreißend, spielt gekonnt Gitarre und moderiert mit viel Witz.
Wer einmal bei einem Mitsing-Abend gewesen ist, weiß:
Gemeinsam singen macht Spaß!

Tickets: VVK 12 € + System-Gebühr / AK 15 €
Einlass 30 min vor Veranstaltungsbeginn.
Wir bieten Steh- und Sitzplätze, jedoch keine Platzreservierung. Kein Anspruch auf Sitzplatzgarantie.

Gesellschaftsspiele machen nur in Gesellschaft so richtig Laune. Unter dem Motto „Spiel mit!“ wird an jedem zweiten Mittwoch im Monat gemeinsam gewürfelt, gerätselt und gespielt. Zur Auswahl steht alles, was Spaß macht: von aktuellen Spielehits wie „Azul“ oder „Exit“ bis zum Klassiker „Die Siedler von Catan“.

Eigene Spiele dürfen mitgebracht werden. Keine Voranmeldung erforderlich.
Der Eintritt ist frei, wir freuen uns über eine kleine Spende.

Bei Kaffee und Gebäck werden Gesellschafts- und Kartenspiele in geselliger Runde angeboten.
Mitspieler willkommen.
Voranmeldung nicht notwendig.

- Cierny Balog-Waldbahn im Slowakischen Erzgebirge, welche berühmt ist für die Fahrt durch ein Fußballstadion.
- Die denkmalgeschützte Bahnlinie Tisovec-Pohronska Polhora, eine der letzten normalspurigen Zahnradbahnen auf dem europäischen Kontinent.
- Die Tatrabahn, eine elektrisch betriebene Schmalspurbahn, stellt heute das wichtigste öffentliche Verkehrsmittel in diesem Teil der Hohen Tatra dar.
- Waldbahn Oravska Lesna im Beskiden-Gebirge

Der Vortrag beginnt um 19:15 h
Einlass ab 18:00 h zum Gedankenaustausch.

Die DGEG-Gruppe Wuppertal trifft sich
an jedem 3. MITTWOCH im Monat im BürgerBahnhof.
Gäste sind zu unseren Vorträgen herzlich willkommen!

Die Deutsche Gesellschaft für Eisenbahngeschichte (DGEG) besitzt die wohl größte und wertvollste Sammlung von Eisenbahnfahrzeugen und -utensilien Deutschlands (Eisenbahnmuseen in Bochum-Dahlhausen, Neustadt/Weinstrasse & Würzburg).

Der Verein hat zurzeit rund 2000 Mitglieder. In unseren lokalen Mitgliedergruppen können Sie Erfahrungen und Erlebnisse austauschen und bei Vorträgen vom Wissen und Bildeindrücken anderer Mitglieder und Referenten profitieren. Außerdem bietet sich die Gelegenheit, an interessanten Projekten der DGEG mitzuarbeiten.

ROOKIE SESSION.
Die Newcomer Reihe für lokale Bands im Bürgerbahnhof Vohwinkel. Ehrenamtlich und mit Herz geführt.

/// BOI JUNO ///
Boi Juno ist notorischer Homerecorder. Wagt er sich mal aus seinem kleinen Zimmer in Köln-Gremberg, endet das in feucht-fröhlichen Shows. Das geneigte Publikum erwarten laid-back-Lovesongs auf Deutsch, die ab und zu in Psychedelic-Gefilde abdriften oder mit einem Schuss Punk kräftig nach oben treten - zum Tanzen ist auch genug dabei.

Video: Wenn Du mich liebst

Luis Schwamm ist wohnhaft in Köln, die meiste Zeit aber sehr zerstreut. Er arbeitet in Studios und Wohnküchen, beim Spazierengehen und auf Bahnfahrten. Mit seiner Musik pendelt er sich zwischen Intimität und Intensität, Pathos und Alltäglichkeit, emotionaler Dunkelheit und energetischem Optimismus bei einer organisch-intimen, zielsicher umgesetzten LoFi-Ästhetik ein, die an Songwriting-Vorbilder wie Elliott Smith oder Indie-Ikonen wie Phoebe Bridgers und die amerikanische Indie-Szene drumherum erinnert. So angenehm die Bariton-Stimme klingt, die sie singt, so weh tun Luis’ Songs zuweilen, einfach weil sie gut genug erzählt sind – bittersüße Biopsien der eigenen Irrungen und Wirrungen, bei denen man nicht weiß, ob man lachen, weinen oder mitsummen will.

Video: Milch

Unser neues "After-Work"-Format: Der BüBa-Feierabend - Klönen & Lauschen

Was ist schöner, als den Arbeitstag bei entspannter Livemusik ausklingen zu lassen? Nichts!
Wir laden ein zu sinnlich-geselligen Treffen im Foyer des BüBa.

Lerne den BüBa und sein Team kennen und entdecke handgemachte Livemusik von Musizierenden aus der Region und allen Ecken der Republik - und durchaus auch mal aus einer anderen Ecke der Welt - immer auf Augenhöhe mit dem Publikum.

Einlass zum BüBa-Feierabend ist ab 18:30 Uhr zum klönen und für eine kleine Stärkung. Das Konzert beginnt um 19:00 Uhr. Und gegen 21:00h machen wir uns alle bereits wieder auf den Heimweg. Lasst es Euch gutgehen!

Diesmal zu Gast: KEEGAN MCINROE
Der Texaner ist ein Weltenbummler. Er hat den größten Teil der letzten zwei Jahrzehnte damit verbracht, die Straßen, die Wildnis und die Städte der Alten und der Neuen Welt zu bereisen und die dabei gemachten Erfahrungen und Beobachtungen mit verschiedenen Einflüssen aus Folk, Country und Blues zu einem originellen und sich ständig weiterentwickelnden Wandteppich aus lyrischer amerikanischer Roots-Musik zu verweben. Sein neues Album „Dusty Passports And Empty Beds“ ist ein kleines Meisterwerk geworden.

In der Pause lassen wir den Hut herumgehen und bitten Dich, Deine Begeisterung durch das großzügige – möglichst geräuscharme – Füllen des Hutes für die Musizierenden sichtbar zu machen.

Video: Keegan McInroe - How long ?

Seit 16 Jahren ein begeisterter Unterstützer der „Bahnhofversteher“: Mark Tykwers "Movie in Motion - Das Bergische Wanderkino"! Besondere Filme an ungewöhnlichen Orten - "Movie in Motion" bereist skurrile Locations im Großraum Wuppertal und bringt das Kino zu den Menschen in die Quartiere.

Gondola
Komödie | D 2023 | 82 Minuten | FSK 6 | Regie: Veit Helmer

Veit Helmers Film ist eine Liebeskomödie der anderen Art: Er verzichtet gänzlich auf Dialoge und erzählt dabei die Geschichte von zwei Gondelfahrerinnen – nur durch die subtile Körpersprache der hervorragenden Hauptdarstellerinnen, sorgfältig komponierte Bilder und ein eindrucksvolles Sounddesign. Ein Film über Sehnsucht, Liebe und Gemeinschaft...

Die Seilbahn schwebt gemächlich über ein idyllisches, in Dunst gesponnenes Gebirgstal, die Zahnräder drehen sich, Kinder winken, die Kabinen tanzen aneinander vorbei wie im Pas de Deux. Die Station sieht so antiquiert aus wie das kasachische Lummerland in Helmers früherem Film "Vom Lokführer, der die Liebe suchte". Ebenso malerisch und verwunschen, wie aus der Zeit gefallen.

Für "Gondola" hat Helmers Geschichte ihren Platz in Georgien gefunden. Eine alte Seilbahn verbindet ein Dorf in den Bergen mit einer kleinen Stadt im Tal. Als der alte Schaffner stirbt, tritt seine Tochter Iva seine Nachfolge an. Immer auf halbem Wege kreuzt ihre Gondel die zweite, in der Nino Schaffnerin ist. Jede halbe Stunde sehen sich die beiden Frauen und tauschen kollegiale Grüße aus, aus denen jedoch bald mehr wird.

Wieder ist Helmer auf seine eigenwillige Weise ein Heimatfilm gelungen. Und ein Stummfilm, aber nur insofern, als nicht gesprochen wird. Doch es gibt die Menschen verbindenden Geräusche und Musik, das Kling-Kling eines Glöckchens an einem Korb, mit dem ein Junge um ein Mädchen wirbt, Münzen, die klimpernd kassiert werden, eine singende Säge, singende Schüsseln, Töpfe und Gläser, die ein Paar feiern, mal ein melancholisches Lalala oder auch mal ein böses Lachen.

Zunächst und vor allem ist "Gondola" ein Märchen, ein realistisch zärtliches, das erzählt von Einsamkeit, Unverständnis, Argwohn, Eifersucht, Zuwendung und Glücksfindung...

Die Halle ist bestuhlt. Mitgebrachte Sitzkissen und Decken erhöhen den Komfort.
Getränke, Snacks und Toiletten gibt’s im BürgerBahnhof.
Wir Danken der DB InfraGO für die unbürokratische Unterstützung.
Wir bitten um eine Spende zur Fortsetzung der gemeinwohlorientierten Arbeit des BüBa e.V.

Die Musik des Gitarrenduos Peter Autschbach & Ralf Illenberger hat etwas vom Atem großer und weiter Landschaften. Die sensiblen oder auch mal robusten Klänge hinterlassen im Vorbeiziehen intensive Eindrücke, es sind quasi Landschaftsbeschreibungen für einen eigenen, betörend schönen Klangfilm, der als persönlicher Roadmovie beim Zuhören wie von selbst entsteht.

Die beiden spielen virtuos, ohne dem Geschwindigkeitswahn zu verfallen; zeitgemäß, aber zugleich auch zeitlos und dabei völlig eigenständig. Der Zuhörer hat den Eindruck einer einzigen, großen, vielsaitigen Gitarre, bei der es unerheblich scheint, wer von den beiden gerade was spielt. Mit Autschbach und Illenberger haben sich zwei Meister ihres Fachs gefunden, die gemeinsam intuitiv, spontan und harmonisch an die Musik herangehen. Auf 6- und 12-saitigen Gitarren bietet das Duo wieder inspiriertes und mitreißendes Gitarrenspiel. Das Publikum erwartet ein 5-Sterne-Menu für Feinschmecker der akustischen Gitarrenmusik, denn die beiden zeigen eindrucksvoll, wie intensiv und spannend ein musikalischer Dialog zweier gleichberechtigter Partner sein kann.

Ralf Illenberger hat sich schon vor 40 Jahren mit dem legendären Duo Kolbe/Illenberger eine treue Fangemeinde erspielt. Er produzierte bereits 16 Alben, darunter drei Top-Ten Titel in den USA und fünf Alben in Europa, darunter eine Grammy-Nominierung und die Nominierung zum deutschen Schallplattenpreis.

Peter Autschbach, seit Jahren ein wahrer Guru der Sechs-Saiten-Szene, ist nicht nur als kompetenter Interpret des Mainstream-Jazz bekannt, sondern hat sich auch mit eigenen Kompositionen einen hervorragenden Ruf erspielt – nachzuhören auf acht CDs, die von Kritik und Publikum überschwänglich gelobt werden. Der äußerst erfolgreiche Lehrbuchautor und Workshop-Dozent hat sich in den letzten Jahren wieder vermehrt der akustischen Gitarre zugewendet.

Die beiden waren bereits 2014 und 2016 im Büba zu Gast.


Wenn Du Kultur erleben willst, dann nutze den Vorverkauf und gib Veranstaltern und Künstlern Sicherheit!

Tickets: VVK 16 € + Systemgebühr / AK 20 €
Bestuhlte Veranstaltung. Freie Platzwahl. Einlass 30 Min. vor Veranstaltungsbeginn..

Video:

Gesellschaftsspiele machen nur in Gesellschaft so richtig Laune. Unter dem Motto „Spiel mit!“ wird an jedem zweiten Mittwoch im Monat gemeinsam gewürfelt, gerätselt und gespielt. Zur Auswahl steht alles, was Spaß macht: von aktuellen Spielehits wie „Azul“ oder „Exit“ bis zum Klassiker „Die Siedler von Catan“.

Eigene Spiele dürfen mitgebracht werden. Keine Voranmeldung erforderlich.
Der Eintritt ist frei, wir freuen uns über eine kleine Spende.

Der Ire Rory Gallagher (1948-95) war einer der einflussreichsten und angesehensten Blues-Rock-Gitarristen. Insbesondere die Live-Auftritte seiner Band trugen zu diesem Ruf bei.

Gerry McAvoy spielte 20 Jahre in der Rory Gallagher Band Bass. Er hat von 1971 bis 1991 jedes Rory Album miteingespielt und war bei der legendären Irish Tour`74 und der 1.Rockpalast-Nacht 1977 dabei.
2012 gründete er die „Band of Friends“. Am Schlagzeug wird er von Brendan O’Neill begleitet. Auch er
spielte zusammen mit Rory Gallagher (1981-1991) Beide traten später der britischen R&B-Band Nine Below Zero bei.
Auch der Gitarrist Davy Knowles ist leidenschaftlicher Rory-Fan. Er stammt von der Isle of Man, einer kleinen Insel in der Irischen See. Er wuchs mit den Klängen von Rory Gallagher auf und fand dessen Spiel äußerst inspirierend. Touren mit seiner Band „Back Door Slam“ führten ihn bis in die USA.

Macht euch bereit für eine besondere Show mit vielen Klassikern von Rory, sowie Songs aus dem aktuellen Band Of Friends Album „Roll With The Punches”.

Gerry McAvoy - Vocals, Bass
Brendan O'Neill - Drums
Davy Knowles - Vocals, Guitar

Wenn Du Kultur erleben willst, dann nutze den Vorverkauf und gib Veranstaltern und Künstlern Sicherheit!

Tickets: VVK 25 + System-Gebühr / AK 29 €
Teilbestuhlte Veranstaltung. Kein Sitzplatzanspruch. Einlass 30 Min. vor Veranstaltungsbeginn.

Video:

Bei Kaffee und Gebäck werden Gesellschafts- und Kartenspiele in geselliger Runde angeboten.
Mitspieler willkommen.
Voranmeldung nicht notwendig.

Die steile Rampe zwischen den Bahnhöfen Erkrath und Hochdahl liegt im Verlauf der Eisenbahnstrecke von Düsseldorf nach Wuppertal und gehört mit zu den ältesten Bahntrassen in Westdeuschland. 1841 wurde der Abschnitt eröffnet. Wesentliches Problem war die Überwindung von 81 Höhenmetern, was einer Steigung von 3,3 Prozent entspricht, der lediglich 2,8 km voneinander entfernt liegenden Bahnhöfe in Erkrath und Hochdahl. Bis 1981 war die Bahntrasse Erkrath-Hochdahl, die im 19. Jahrhundert revolutionär war, Europas steilste mehrgleisige Eisenbahnhauptstrecke.

Der Vortrag beginnt um 19:15 h
Einlass ab 18:00 h zum Gedankenaustausch.

Die DGEG-Gruppe Wuppertal trifft sich
an jedem 3. MITTWOCH im Monat im BürgerBahnhof.
Gäste sind zu unseren Vorträgen herzlich willkommen!

Die Deutsche Gesellschaft für Eisenbahngeschichte (DGEG) besitzt die wohl größte und wertvollste Sammlung von Eisenbahnfahrzeugen und -utensilien Deutschlands (Eisenbahnmuseen in Bochum-Dahlhausen, Neustadt/Weinstrasse & Würzburg).

Der Verein hat zurzeit rund 2000 Mitglieder. In unseren lokalen Mitgliedergruppen können Sie Erfahrungen und Erlebnisse austauschen und bei Vorträgen vom Wissen und Bildeindrücken anderer Mitglieder und Referenten profitieren. Außerdem bietet sich die Gelegenheit, an interessanten Projekten der DGEG mitzuarbeiten.

ANDY IRVINE ist eine der einflussreichsten Triebkräfte der irischen Folk-Szene und hat sich als Bouzouki- Mandolinen- und Mandolaspieler einen großen Namen gemacht. Seine Stimme spiegelt die Seele Irlands.

Er ist Gründungsmitglied der legendären irischen Gruppen Sweeney’s Men und PLANXTY und hat deren Stil deutlich beeinflusst. Er spielte mit De Danann und Paul Brady, mit Patrick Street, Usher’s Island und Mozaik. Er gilt als
ideenreicher Arrangeur, der es versteht, traditionelles Material auf neue, frische Art zuzubereiten und ist ein ausgezeichneter Komponist mit ganz besonderen rhythmischen Fähigkeiten.

Seine Bouzouki und Mandoline zitieren auch bulgarischen Rhythmus und rumänische Taktfolgen, schielen nach Mazedonien und Albanien hinüber und unterlegen mit raschen Wechseln seinen sanften, ausgefeilten Gesang, der nie die irische Diktion verliert.
Seine Lieder sind Geschichten von politisch Verfolgten, von Emigranten und von seiner Erfahrung als fahrender Sänger, der fast auf der ganzen Welt gesungen hat.

Video: Andy Irvine - Erin's Green Shore

Das Team der Buchhandlung Jürgensen freut sich darauf, Euch, wie jedes Jahr im Herbst, neue Bücher persönlich vorzustellen.

Eintrittskarten gibt es excklusiv in der Buchhandlung Jürgensen am Kaiserplatz in Vohwinkel.

Nananananana. Was einmal war ist vorbei und vergessen und zählt nicht mehr… Weit gefehlt, lieber Jürgen Marcus! Der Mitsingabend im BüBa wurde immer wieder nachgefragt und jetzt geht’s endlich wieder los:

Menschen wie du und ich treffen sich in geselliger Atmosphäre und singen mit allen alles:
Gassenhauer und Evergreens, Chart-Hits und Schlager und ab und zu ein Volkslied.
Niemand braucht sich um Texte zu kümmern, denn die werden an die Wand projiziert.
Jedes MitSingDing ist anders, denn das Programm wird immer wieder neu zusammengestellt.
MitSingDing-Macher Stefan Nussbaum singt mitreißend, spielt gekonnt Gitarre und moderiert mit viel Witz.
Wer einmal bei einem Mitsing-Abend gewesen ist, weiß:
Gemeinsam singen macht Spaß!

Tickets: VVK 12 € + System-Gebühr / AK 15 €
Einlass 30 min vor Veranstaltungsbeginn.
Wir bieten Steh- und Sitzplätze, jedoch keine Platzreservierung. Kein Anspruch auf Sitzplatzgarantie.

Gesellschaftsspiele machen nur in Gesellschaft so richtig Laune. Unter dem Motto „Spiel mit!“ wird an jedem zweiten Mittwoch im Monat gemeinsam gewürfelt, gerätselt und gespielt. Zur Auswahl steht alles, was Spaß macht: von aktuellen Spielehits wie „Azul“ oder „Exit“ bis zum Klassiker „Die Siedler von Catan“.

Eigene Spiele dürfen mitgebracht werden. Keine Voranmeldung erforderlich.
Der Eintritt ist frei, wir freuen uns über eine kleine Spende.

Searching for Home geht 2024 endlich wieder auf Deutschlandtour. Das elfköpfige Bandkollektiv mit Musiker*innen und Producern aus ganz Deutschland überrollt Clubs und Festivals mit großem Sound, enormer Spielfreude und fetten Beats, ohne dabei Farbenreichtum und fragile Momente vermissen zu lassen. Angeführt durch die vielfältige Stimme von Sängerin Ida überzeugen die Musiker*innen neben dem Aufblitzen von solistischer Kreativität vor allem durch ihr kollektives Gespür für den Moment und das Publikum. Mit ihren Einflüssen von Jazz und Funk über Indie-Rock bis hin zu Klassik und Weltmusik
könnte man ihnen vorwerfen, sie wüssten nicht, was sie wollen. Doch hier ist das Gegenteil der Fall: Sie
wissen es ganz genau, sie wollen auf ihrer Reise einfach nichts liegen lassen.

2022 veröffentlichte die Band ihr letztes Album „Hidden Errors“ (Neuklang / Bauer Studios), tourte
damit durch In- und Ausland, feierte Radiopremieren und gewann erste Preise beim Sparda Jazz Award
und beim internationalen Jazzfruit Contest. Jetzt ist Searching for Home mit neuer Musik zurück. Unter
dem Motto „More Bubbles“ appellieren die jungen Musiker*innen daran, optimistisch nach vorn zu
blicken, sich auszuprobieren und sich nichts entgehen zu lassen. Eine menschliche wie musikalische
Message, die man sich nicht entgehen lassen sollte

„Funk erlebt ein Revival, und die Band zeigt, warum: massiver Groove, klasse Stimme und erfrischende Soli“ bewertet das Jurymitgliedes Volker Dueck (Label IntuiGon) den 1. Preisträger des Sparda Jazz Awards 2023.

Neben Jazz-, Funk und Soul hat die Band ihre Eigenkompositionen dieses Mal auch mit Einflüssen aus afrikanischer Folklore, Trap-Beats oder Sounds aus dem nahen Osten versehen.

Besetzung:
Lina Ida Wutzler • vocals | Johannes Kellig • bass | Jeremias Wagler-Wernecke / Kilian Srowik • guitars |
Hakim Azmi • keys | Samuel Joseph • percussion | Florian Anger • drums | Hannes Weidauer • trumpet |
Markus Rethberg • sax | Johann Giesecke • trombone

Tickets: VVK 18 + Systemgebühr / AK 22 €
Teilbestuhlte Veranstaltung. Kein Sitzplatzanspruch. Einlass 30 min vor Veranstaltungsbeginn.

Video: Leap in a spark

Bei Kaffee und Gebäck werden Gesellschafts- und Kartenspiele in geselliger Runde angeboten.
Mitspieler willkommen.
Voranmeldung nicht notwendig.

Ich hatte mich jünger in Erinnerung - Ein Best Ager in der Blüte des Verfalls.
Hans Gerzlich ist entsetzt, als er plötzlich feststellt, dass er im gleichen Jahr geboren ist wie... alte Leute. Wenn er im Internet sein Geburtsjahr eingeben soll, kriegt er Krämpfe im Finger, weil er bis in die Steinzeit runter scrollen
muss. Eben noch hat er beim Metzger ein Stück Fleischwurst bekommen, jetzt sind Taschentücher in der Apotheke. Er kann sich noch gut an sein "erstes Mal"
erinnern, aber nicht mehr ans letzte, und in den Werbepausen seiner Lieblingssendung werden keine verführerischen Aftershaves und rasante Sportwagen mehr angeboten, sondern Granufink, Voltaren und Wärmepflaster. Ist man so alt, wie man sich fühlt – oder wie man von der Werbung gemacht wird?
Außen 50, innen 20, fragt er sich "Wann fängt das Leben endlich an?" - da schneit aber auch schon wieder die "Persönliche Renteninformation" ins Haus.
Der frischgebackene Best Ager hat ausgerechnet: Wenn er mit 67 in Rente geht, kann er davon recht komfortabel leben - für zwei Wochen. Deshalb hofft er auf Erhöhung des Flaschenpfands.

Bei diesem Kabarettprogramm werden Sie sich kringelig lachen, wenn sie 50 sind, mal 50 waren - oder vorhaben, irgendwann 50 zu werden. Aber Achtung:
Sie werden anschließend schon wieder zwei Stunden älter sein und etliche Lachfalten mehr haben.


Wenn Du Kultur erleben willst, dann nutze den Vorverkauf und gib Veranstaltern und Künstlern Sicherheit!

Tickets: VVK 20€ + System-Gebühr / AK 24 €
Bestuhlte Veranstaltung. Freie Platzwahl. Einlass 30 min vor Veranstaltungsbeginn.

Das „vibrierende Trio" zeigt stilistische Vielseitigkeit, hohe Virtuosität und enorme Spielfreude bei seinem Repertoire aus Bluegrass, Jazz und Swing!

Oliver Waitze - Acoustic Guitars & 5 - String Banjo
Jesper Rübner-Petersen - Mandolin, Guitar
Max Schaaf - Acoustic Bass

Video:

1979, vor 45 Jahren, erschien das The Cure Debütalbum „Three Imaginary Boys“. Grund genug, Deutschlands meistgebuchte The Cure Tribute Band, die „Four Imaginary Boys“ in den BüBa einzuladen.

Spricht man von The Cure, denkt man an die unverwechselbare und unnachahmliche Stimme von Robert Smith, dessen Wave-Frisur und das totenbleich geschminkte Gesicht mit den kirschroten Lippen.
Doch Imitation oder gar Parodie verbieten sich; nur gut, dass es sich beim Frontmann der Four Imaginary Boys um einen vokalen Seelenverwandten zu handeln scheint. Dabei geht es den Four Imaginary Boys nicht darum, reine Klone ihrer Helden zu sein. Viel wichtiger ist ihnen, mit sphärischen Klängen und Soundflächen, die einzigartige Atmosphäre der Cure-Songs zu erzeugen und auf das Publikum zu übertragen. Somit sind die eigentlichen Stars des Abends die unvergänglichen Songs von The Cure, die Generationen von Gothic/Alternative/Pop-Bands bis heute geprägt haben.

Four Imaginary Boys widmen sich seit 2006 leidenschaftlich dem Werk von The Cure und huldigen dem Geist der legendären Wave-Götter. Dabei beschränkt sich das Tribute-Projekt auf die Phase zwischen 1979 und 1992.

Die Four Imaginary Boys sind:
Martin Strasser (Gesang, Gitarre)
Fred Jacobsson (Bass, Gesang)
Roberto Broch (Gitarre)
Florian Prantl (Schlagzeug)


Wenn Du Kultur erleben willst, dann nutze den Vorverkauf und gib Veranstaltern und Künstlern Sicherheit!

Tickets: VVK 18 + System-Gebühr / AK 22 €
Teilbestuhlte Veranstaltung. Kein Sitzplatzanspruch. Einlass 30 Min. vor Veranstaltungsbeginn.

Video: Live Impressions

Landscapes & Soundscapes von der Grünen Insel

Clare nimmt das Publikum mit auf eine Reise durch die Jahreszeiten, Klangwelten und Landschaften Irlands durch ihre einzigartige und fesselnde Verbindung von Geschichte und Gesang.
Sie kanalisiert die Musik ihrer Vorfahren durch ihr tief verwurzeltes traditionelles irisches Fiddling und ihren zweisprachigen Gesang und ist eine einzigartige Kraft in der irischen Musik. Die Singer-Songwriterin und Multi-Instrumentalistin ist eine furchtlose Fiddlerin der sechsten Generation, die die Grenzen der irischen Musik sprengt. Sie macht pulsierende Folk-Musik, in die eine Vielzahl von Einflüssen aus der ganzen Welt einfließen, um einen belebenden neuen Sound für Jung und Alt, Mutige und Abenteuerlustige zu schaffen. Ihr erstes eigenes Album 'Uncategorized', brachte ihr eine Nominierung als „Beste Folk-Sängerin“ bei den Irish Folk Awards, sowie das Top 5 Folk-Album der Irish Times 2022 ein.

Mit ihrem bahnbrechenden Stil, ihrer leidenschaftlichen Performance und ihrer unendlichen Energie hat Sands das Publikum in Irland und darüber hinaus begeistert. Nach atemberaubenden Auftritten beim Glastonbury Festival und bei Celtic Connections in Glasgow, trat Sie mit Künstlern wie Hothouse Flowers, Mick Flannery, Albert Hammond, The Stunning, Susan O'Neill, Jack L, Niamh Regan, Luka Bloom und vielen anderen auf und hat als eigenständige Künstlerin in ganz Irland ausverkaufte Auftritte.

Ihre familiären Wurzeln liegen im County Wexford im Südosten der Republik Irland, sowie in Nordirland. Clare Sands begann im Alter von drei Jahren mit der Geige und lernte wöchentlich traditionelle irische Melodien von ihrem Vater Seamus, während ihre Mutter Susan sie mit dem Blues bekannt machte. Nach der Schule studierte Clare Musik und Italienisch am University College Cork UCC und absolvierte einen Master mit Auszeichnung in Komposition und kreativer Praxis an der Irish World Academy. Während ihres Studiums entwickelte Clare ihre Fähigkeiten als zweisprachige Songwriterin, Komponistin und Multiinstrumentalistin, die mehr als zehn Instrumente spielt!
Nebenbei hat sie noch als Freiwasserschwimmerin und Kampfsportlerin einen Schwarzen Gürtel und mehrere Medaillen für Irland gewonnen.

Tickets: VVK 16 + System-Gebühr / AK 19 €
Bestuhlte Veranstaltung. Freie Platzwahl. Einlass 30 Min. vor Veranstaltungsbeginn.

Video: Clare Sands - Sail on

PREMIERE des satirischen Jahresrückblicks für´s Tal:
Satirisch, musikalisch und wie immer, anmaßend und ungerecht. TALFAHRT 2024/25 !

Es geht wieder los: Die Herren Scheugenpflug, Neutag und Rasch blicken auf das Jahr 2024 zurück. Mit Herz und Häme werden die Wuppertaler Themen durch den Fleischwolf gedreht und zu einem rasanten Kabarett-Puzzle neu zusammengefügt. Kein „Highlight“ der Lokalpolitik bleibt dabei unkommentiert, keine Panne in der Verwaltung unbesungen, kurzum, freuen Sie sich auf den unterhaltsamsten Kabarettjahresrückblick für Wuppertal mit einer Extraportion Heimatpflege.

Video: Liebeslied an Wuppertal

PREMIERE des satirischen Jahresrückblicks für´s Tal:
Satirisch, musikalisch und wie immer, anmaßend und ungerecht. TALFAHRT 2024/25 !

Es geht wieder los: Die Herren Scheugenpflug, Neutag und Rasch blicken auf das Jahr 2024 zurück. Mit Herz und Häme werden die Wuppertaler Themen durch den Fleischwolf gedreht und zu einem rasanten Kabarett-Puzzle neu zusammengefügt. Kein „Highlight“ der Lokalpolitik bleibt dabei unkommentiert, keine Panne in der Verwaltung unbesungen, kurzum, freuen Sie sich auf den unterhaltsamsten Kabarettjahresrückblick für Wuppertal mit einer Extraportion Heimatpflege.

Video: Liebeslied an Wuppertal

Gesellschaftsspiele machen nur in Gesellschaft so richtig Laune. Unter dem Motto „Spiel mit!“ wird an jedem zweiten Mittwoch im Monat gemeinsam gewürfelt, gerätselt und gespielt. Zur Auswahl steht alles, was Spaß macht: von aktuellen Spielehits wie „Azul“ oder „Exit“ bis zum Klassiker „Die Siedler von Catan“.

Eigene Spiele dürfen mitgebracht werden. Keine Voranmeldung erforderlich.
Der Eintritt ist frei, wir freuen uns über eine kleine Spende.

The Cinelli Brothers frönen ihrer Leidenschaft für eine Musik, die Blues, Soul und Rock’nRoll zu vereinen scheint, obwohl sie im Chicago- und Texas-Blues der 60er- und 70er Jahre wurzelt. Daraus resultiert ein originelles Repertoire im Stil von Chess, Stax und Motown.

Interessanterweise erreichen The Cinelli Brothers damit nicht lediglich ältere Ohren, sondern ziehen auch jüngeres Publikum an. Ihr Vintage-Sound beschränkt sich nicht auf die einfache Wiedergabe von Retro-Elementen – vielmehr kreieren sie ein unterhaltsames, zeitgemäßes Konglomerat, das Puristen ebenso begeistert wie Menschen, die einfach nur eine gute Zeit haben wollen.
Ihre Live-Auftritte sind von Energie, großartiger Musikalität und Showmanship geprägt.

Die Brüder, Alessandro und Marco Cinelli stammen aus Latium/Italien. Marco kam mit elf Jahren zur Gitarre, Ale mit sieben zum Schlagzeug. Übergesiedelt nach London tingelten sie von einer Jam-Session zur nächsten und frönten eigentlich nur so zum Spaß dem Blues, den sie durch ihren Vater schon seit ihrer Kindheit kannten und liebten. 2018 gründeten sie ihre Band. Sie haben bisher vier Alben veröffentlicht, zuletzt (2024) "Almost Exactly...The Cinelli Brothers".

Alessandro Cinelli - drums, lead vocals
Marco Cinelli - keyboards, guitar, vocals
Stephen Giry - bass, guitar, vocals
Tom JJ - harmonica, guitar, vocals


Tickets: VVK 22 + System-Gebühr / AK 26 €
Teilbestuhlte Veranstaltung. Kein Sitzplatzanspruch. Einlass 30 Min. vor Veranstaltungsbeginn.

Video: The Cinelli Brothers "Leave it with You" | Rockpalast | Crossroads 2024

Bei Kaffee und Gebäck werden Gesellschafts- und Kartenspiele in geselliger Runde angeboten.
Mitspieler willkommen.
Voranmeldung nicht notwendig.

Zwei Harfen, Dudelsack und Saxofon laden zu weihnachtlichen Klängen ein. Auf der Bühne zu erleben sind zwei Musikergenerationen aus einer Familie.

Die Brüder Rafael und Tom Daun widmen sich weihnachtlichen Melodien aus verschiedenen Traditionen: das DaunDuett arrangiert französische „Noels“, irische Christmas Songs, deutsche Adventslieder, festliche Barockmusik für keltische Harfe und verschiedene Dudelsäcke.

Die jungen Geschwister Charlotte und Cornelius Daun setzen einen jazzigen Kontrapunkt. Das DaunDuo haucht bekannten und weniger bekannten Weihnachtsmelodien neuen Geist ein: schräge Akkorde der Jazzharfe, freche Töne im Tenorsaxofon, mal augenzwinkernd, mal mit coolem Feeling.

Zum Abschluss musiziert die Daun-Familie gemeinsam – und auch das Publikum ist eingeladen, mitzumachen.